Архив рубрики: ПРЕССА

Публикации о Дмитрии Четвергове

Дмитрий Четвергов: «Нас преследовали за длинные волосы»

Нас преследовали 01На дне рождения Игоря Сандлера среди именитых гостей выделялся колоритный мужчина с длинными густыми волосами. Им оказался виртуозный гитарист Дмитрий Четвергов.

Он не только гитарист, но и автор песен, музыкальный продюсер, педагог…

По мнению многих коллег, этот музыкант – один из лучших гитаристов-инструменталистов в России. Он сотрудничал со многими исполнителями в качестве сессионного гитариста.
Родился Дмитрий в Москве, в семье инженера и воспитательницы детского сада. У него не было особых стартовых условий для успешной музыкальной карьеры. Обычная советская биография…

Плюс талант, трудолюбие, целеустремленность и ясная картина мира!

Дима с отличием окончил музыкальную школу по классу фортепиано. В той же школе он учился по классу гитары под руководством профессора института им. Гнесиных Льва Менро. Потом поступил в Студию джазовой импровизации «Москворечье».

После службы в армии работал в группах «Экипаж», «Дюна», «Квадро», «Кураж», «Кар-Мэн»…

Закончил с отличием Государственный институт культуры по специальности руководитель оркестра народных инструментов.

В качестве гитариста работал в группе Николая Носкова. Сотрудничал с Александром Кутиковым, с певицей Алсу, с Игорем Сандлером, Дмитрием Колдуном… Дмитрий Четвергов — постоянный участник фестиваля «МАМАКАБО».

С Николаем Арутюновым (лидером группы «Лига блюза») создал группу «Четверг Арутюнова».

В необычное для себя роли, в качестве модели принял участие в фотопроекте Алексея Никишина «В роли себя».

Выпустил альбомы «Свободный полет», «С цветка на цветок», «Музыка разных лет»…

Дмитрий создал собственную мастер-школу. Он и сегодня демонстрирует виртуозную технику владения инструментом и широту музыкального мышления. И передает свой опыт молодежи.

А еще он философ со своим мудрым мировоззрением, которое помогает ему двигаться
вперед и никогда не останавливаться на достигнутом… А играть он любит по четвергам!

KM.RU: Дмитрий Борисович, сегодня вы пришли на день рождения к Игорю Сандлеру, который был когда-то клавишником рок-группы «Интеграл». Когда вы с ним познакомились?

— Когда рок-группа «Интеграл» колесила по стране, я был еще начинающим музыкантом.Нас преследовали 02 Наши дороги могли бы косвенно сойтись, но сошлись чуть позже, когда Игорь Сандлер был уже лысым. Как сказал сегодня Бари Алибасов: «Единственное хорошее, Игорь, что я для тебя сделал – сделал тебя лысым!» Группа «Интеграл» под руководством Алибасова принимала тогда участие в фильме «Звезда и смерть Хоакина Мурьетты». Кстати, лысина Игорю очень идет. А мне бы не пошла. У меня наоборот – длинные, густые волосы. Меня даже женщины просят: «Дима, дай нам чуть-чуть!»

KM.RU: Для рассады? Кому ж не хочется украсить себя роскошной гривой?!

— Да! Но ухаживать за такими волосами тяжело. Если бы не сцена, я бы их подстриг. В 2008 году меня пригласил Алексей Львович Рыбников сделать свою рок-оперу живьем. И это сделала группа Дмитрия Четвергова (группа имени моего культа личности!) Дружба с Сандлером объединила нас в едином порыве на сцене, так как я был музыкальным руководителем проекта. А в группе «Интеграл» были тогда такие корифеи, как Бари Алибасов, Юрий Лоза… Потом Игорь Сандлер сотрудничал с Григорием Лепсом в группе «Индекс». Все музыканты из рок-группы «Интеграл», стали заслуженными артистами, и они подняли нашу эстраду!

KM.RU: Группа «Интеграл» была запрещена в СССР. Ведь так?

— Даже слово «рок» было запрещено! Работники культуры и политики, прежде всего – комсомольские работники, преследовали музыкантов даже за длинные волосы. Нам приходилось несладко. Они, эти функционеры, наверно, любили только группу «Любэ». На праздник к Игорю сегодня пришли те, кто давно его знает. Десять лет плотного сотрудничества с Сандлером показали, что мы люди слова. Пять лет назад у Игоря был проект, в котором участвовала наша группа. Мы играли разную музыку – от джазовой до альтернативной. Какая-то счастливая печать стоит на человеке по имени Игорь Сандлер.

KM.RU: В его личности гармонично сочетается бизнес и творчество. Редкое и удачное сочетание! Владелец молочного холдинга занимается музыкальными проектами… Легко ли это?

— Игорь говорит, что тяжело заниматься бизнесом, когда ничего не греет. А его греет то, что «излишки», которые остаются от бизнеса, он вкладывает в музыку. Он создал Современную студию, Продюсерский центр – это плоды его трудов в музыкальной области! Сандлер покупает отличные инструменты. И хорошо, что мэтр помогает мальчикам и девочкам, которые хотят учиться музыке у профессионалов. И это пространство постоянно расширяется и превращается в Творческий Центр Игоря Сандлера.

KM.RU: А вы в Студии Сандлера будете преподавать музыку?

— Игорь обещал мне здесь свой класс гитары. Мне есть чем поделиться с молодежью и рассказать обо всем, что связано со сценой. Так что, молодым есть, у кого учиться! Ведь мы в застойные времена пытались сами понять, как все это делается, узнать, как извлекать звуки из такого сложного инструмента, как гитара. Невозможно было даже купить этот инструмент, его можно было только достать. Мы своими руками выстругивали эти инструменты.
KM.RU: А где можно было нарыть настоящий инструмент?

— Первые настоящие гитары привозили из стран соцсодружества – ГДР, Чехословакии… А если бы у меня была американская гитара, то моего папу, который работал на оборонном предприятии, уволили бы с работы. Сейчас у нас есть возможность, посмотреть, как все это воспринимает молодежь, как она в себя все впитывает. Конечно, мы завидуем этому поколению, потому что в 18-20 лет они уже так осмысленно могут играть, как нам это и не снилось. Другое дело, что им еще не хватает опыта.

Нас преследовали 03KM.RU: Бари Алибасов создал «Интеграл», а потом группу «НА-НА». Легко ли сколотить дружный коллектив, который много лет будет радовать зрителя?

— Это очень сложно! Я сам много работал в театральных коллективах и знаю, что такое дружный коллектив. Молодые ребята становятся знаменитыми, но находят в себе силы побороть свою гордыню. А теперь показали по телевизору – и ты звезда! А потом спорят – я звезда или ты звезда. И все «звезды»!

KM.RU: Дмитрий, а вы сами активно помогаете молодежи?

— Этим я занимаюсь последние десять лет. Ко мне приходит молодежь, в так называемую мастер-школу. Как сложившийся музыкант, я предлагаю молодым музыкантам, которых увидел на разных фестивалях и конкурсах, попробовать свои силы на сцене. Они только сдали музыкальный экзамен, поучаствовав в конкурсе, и я им предлагаю прийти к нам с живой командой. Все, кто ко мне приходил, работают теперь в профессиональных коллективах.

KM.RU:Дмитрий, вы обучаете музыке с самых азов?

— Я не обучаю каким-то азам, а работаю, как продюсер. Одному говорю: «Тебе надо ходить в спортзал, что-то ты горбишься!» Другому музыканту советую сменить прическу. А от образа уже идет и поведение на сцене. Так что, я тоже в каком-то роде Бари Алибасов, потому что помогаю как продюсер молодежи. Есть преподаватели, которые учат азам. А я беру тех людей, которые уже умеют играть. Моя задача – грамотно расположить эти знания и умения, приглушить немного музыкальную технику, которая очень важна. И вдохнуть больше музыкальности, больше души, образа, а так же научить гармоничному взаимодействию с другими музыкантами.

KM.RU: Что особо важно в музыкальном воспитании молодежи?

— Главное, чтобы молодой человек, который выходит на сцену, не звездил. Я всегда шучу, что лечу от двух болезней, через которые прошел сам. Первая – эстрадобоязнь, надо побороть страх, чтобы выйти на сцену. Я разработал свою систему, как снять стопор. Эта целая методика, которая представляет из себя комплекс упражнений и позволяет побороть элементарный животный страх – дрожь в пальчиках и коленях. А побороть этот страх можно внутренним состоянием – переосмыслением. Это каждодневный труд, связанный с медитацией и духовными практиками.

KM.RU:От чего вы еще лечите продвинутую молодежь?

— Я лечу молодых от звездной болезни! Это очень серьезная болезнь. Приведу простой пример. Господь дает человеку хорошее расположение духа. Человек идет и радуется. И у него все получается. Он прыгает, находится в позитиве. Начинает других учить, как жить. А на следующий день что-то происходит, независимо от него. Например, нечто негативное в семье произошло. И настроение стало плохим, из рук все валится, человек ссорится с другими людьми. Пошла черная полоса.

KM.RU: Дмитрий, как правильно выйти из этого негатива?

— В первую очередь задуматься: «А что это значит?» А это значит, что господь Бог Нас преследовали 04говорит человеку: «Это не ты такой радостный, позитивный и веселый, это я тебе дал такую возможность — в этот день удачно сделать много дел. А ты не оценил этого. Вот тебе испытание!» Надо каждому человеку это понять. И звездой тогда можно стать не только на сцене, а в любой области

KM.RU: Что становится под силу благодарному человеку, понявшему эту вселенскую мудрость?

— Если человек осознал эту мудрость, то он сможет дальше творить. Если же не осознал, то его не спасут никакие практики, никакие заклинания и методологии. Только через собственное осознание можно понять истину! Мы все ходим под одним Богом, под некой Сущностью. Есть такое понятие как Вселенская Совесть. Когда человек осознает, даже если он не верит в Бога, что есть такое понятие как Вселенская Совесть, то у него в душе просыпается своя струнка совести. Значит, он не потерян — он излечим! И личность развивается дальше…

Фото Андрея Дегтярева (предоставлены представителями артиста)

ДМИТРИЙ ЧЕТВЕРГОВ. «SMOKE ON THE STAGE»

ДМИТРИЙ ЧЕТВЕРГОВ. SMOKE ON THE STAGE 01ЖУРНАЛ «ЭСТЕТ» №9, 2012
Рубрика «Стильные духом»

Текст: Нелли Жарова
Фото: Елена Мартынюк

 

 

КАЖЫЙ РАЗ, ВОСХОДЯ НА ПАЛУБУ «ЮНОНЫ И АВОСЬ», МЫ НЕ ПРОСТО МЫСЛЕННО УПЛЫВАЕМ К ДАЛЁКИМ КАЛИФОРНИЙСКИМ БЕРЕГАМ, А МЕНТАЛЬНО ЭМИГРИРУЕМ В ПОИСКАХ СОБСТВЕННОЙ ТЕРРА ИНКОГНИТА С ТЕМ, ЧТОБЫ ЧЕРЕЗ ДВА ЧАСА ПОСЛЕ ОКОНЧАНИЯ РОК-ОПЕРЫ АЛЕКСЕЯ РЫБНИКОВА БЛАГОПОЛУЧНО ВЕРНУТЬСЯ К РОДНЫМ БЕРЕГАМ И ТАК УЖЕ 30 ЛЕТ!

ЭМИГРАЦИЯ ДУХА — ЭТО СВОЙСТВО, ИМАНЕНТНО ПРИСУЩЕЕ ЧЕЛОВЕЧЕСКОЙ НАТУРЕ, КТО-ТО ПЕРЕХОДИТ РУБИКОН И УЕЗЖАЕТ НАВСЕГДА СО ВСЕМИ ДОМОЧАДЦАМИ, СОБАЧКАМИ И ЧЕМОДАНАМИ. ДРУГИЕ ЖЕ НЕ ЕДУТ НИКУДА, А УХОДЯТ В ИНЫЕ ВРЕМЕННЫЕ ПЛАСТЫ, НАПРИМЕР В РОК 1960-1970-Х ГОДОВ. КУЛЬТУРНЫЙ СЛОЙ НЕВОЗМОЖНО ОГРАНИЧИТЬ ГЕОГРАФИЧЕСКИМИ БАРЬЕРАМИ. СОВРЕМЕННЫЙ МИР СМЕТАЕТ ИХ ПОДОБНО ВЕСЕННЕМУ ПОЛОВОДЬЮ. А ЧЕЛОВЕК? ЧЕЛОВЕК В ВЕЧНОМ ПОИСКЕ СВОЕГО ЭЛЬДОРАДО….
БЕЛОСНЕЖНЫЙ «ДЖЕКСОН»

ДМИТРИЙ ЧЕТВЕРГОВ. SMOKE ON THE STAGE 02Рок-культура — прибежище ментальных эмигрантов не для одного поколения людей нашей страны, обладающих тонкой эстетической избирательностью. Здесь нет спертого воздуха. Вольница. Место, куда стекаются все те, кто вне рамок и мэйкстрима. Одновременно это кузница отчаянных профессионалов. К счастью, подобное притягивается подобным. Когда, например, признанный «атаман от рока» приглашается в рок-оперу в качестве усилителя и катализатора сценического действа. К таковым можно отнести участие в проекте «Юнона и Авось» мастера гитары Дмитрия Четвергова, достойного преемника «Рок ателье» и «Аракса», задействованных в первых постановках рок-оперы. Но, в отличие от легендарных групп, весь рок-инструментал — на Дмитрии. Знаменитые четовские соло настолько органично вписались в полотно рок оперы, что, кажется, они существовали в ней всегда. Дмитрия Четвергова можно запросто называть символом российской рок-оперы. Его любимый белоснежный «Джексон» своим пронзительным звучанием уже заставлял замирать зрителей на громких премьерах «Хоакина Мурьеты», выступал адвокатом Гренуя в потрясающем «Парфюмере» Игоря Демарина. Самые живые и востребованные шедевры отечественной рок оперы! И вот теперь музыканту уготована роль вселенского зла, довлеющего над судьбой человека, неотвратимости рока — над посмевшим дерзнуть или.., жесткой правды жизни. Это уж как кому будет угодно… Словно ожившая фреска Анджелико, возникает гитарист над сценой в ореоле зловещего красного дыма. Каждое появление Четвергова — это спектакль в спектакле! Четко очерченный темный силуэт 0т-точениость движений. Завораживающая пластика. Гениальная музыка Алексея Рыбникова срывается из-под порхающих пальцев виртуоза, чтобы поведать о самых трагических и красивых моментах жизни русского посланника в Новый Свет, морехода и авантюриста в лучшем значении этого слова — графа Николая Петровича Резунова.

 

ДМИТРИЙ ЧЕТВЕРГОВ. SMOKE ON THE STAGE 03ИМЕННОЙ ERG

Неистовым Духом Шторма парит Четвергов над ревущими волнами Пацифика, вызывая на сцену ветра мира. Но реет Андреевский флаг, превращая в самый стойкий и важный парус «Юноны и. Авось». А то вдруг гитара Чета чарует нас барочным звучанием одного из самых пленительных хитов русской лирики — «Белый шиповник». И точно. Это уже не гитара, а арфа или лютня в руках средневекового_ канта. Но нет, это самая что, ни на есть хард-роковая гитара. На сей раз — огненная. И по цвету, и по накалу! Под стать кровавому дыму, стелящемуся над сценой. Именной ERG — одного из самых востребованных рокеров нашей страны, на сольных концертах которого запланированный аншлаг. Но ровно через минуту Чет будет оплакивать несостоявшуюся любовь русского моряка и юной дочери калифорнийского губернатора. И… превозносить состоявшийся дебют нового «графа Резанова» — Валерия Анохина, известного любителям российского рока по группе «Если», а также в качестве исполнителя партии Иисуса Христа в знаменитой постановке «Моссовета». Вот так ни много ни мало… Он же — Христос, он же — командор он же, несомненно, — Мастер! И он настолько самобытен и хорош, что с первых мгновений отключаешься от любимой игры современного зрителя «Юноны»: «Похож не похож на Караченцова?». Не похож. Он  — сам по себе. Сцена, в которой Валерий падает на колени, поднимаясь при этом вокальное до какой-то немыслимой  высоты, производит грандиозное впечатление! А когда звучит его блистательное и душераздирающее «Но жаль!!!», нерв зрительного зала раскаляется до степени катарсиса! Возникает ощущение какой-то совершенно новой эстетики, когда перед зрителем предстает во всей своей красе рок-дуэт музыкантов не из одной команды. «Ноу-хау» от Четвергова Его фирменный стиль, Мы наблюдали это явление в рок-опере «Парфюмер», проявившееся в блистательном партнерстве Игоря Демарина и Дмитрия Четвергова. То же само здесь. Музыканты впервые вместе на сцене. Но степень их сценического взаимодействия высока. Такого рода сыгранность и спетость мы знаем у Мика Джаггера и Кита Ричардса, Фрэдди Меркури и Брайна Мэйя. Возникает чувство, что между музыкантами протянуты какие-то невидимые нити, или струны, или раскаленные нервы! И всякий раз этот демонический четовский ореол, некое инфернальное послевкусие…

Альбом «С цветка на цветок». Рецензии

Альбом С цветка на цветок. Рецензии 1
Журнал Rockmusic #10/11

Зрелая работа гитарных дел мастера «Чета» — Дмитрия Четвергова, который понимает толк в гитарно-инструментальной музыке и не только в ней, (так, на своем альбоме он помимо гитар записал клавишные, программирование, а также сам все аранжировал и спродюсировал), и на этом не останавливается, продолжая поиски оптимальных решений и точных по передаче ощущений форм.

 

Play №17(72) 2005

Новый стандарт композиций и исполнения на электрогитаре по меньшей мере, для российской сцены.

Альбом Дмитрия Четвергова один из немногих был отмечен четырьмя звездочками **** — особыми отметками журнала. Пластинка Дмитрия Четвергова в оценке «PLAY» стоит на одном уровне с работами таких музыкантов как John Scofield, Status Quo, Lara Fabian. Альбом «С цветка на цветок» — единственный альбом российских музыкантов, удостоившийся детальным вниманием журнала «PLAY» в этом номере.

 

Retsensii_ClassicRockClassicRock №6-8(38) лето 2005

Оценка «ClassicRock» — 9 из 10

Второй альбом гитариста и философа с первых нот открывающий «Propeller-Chet» приводит слушателя в замешательство. Восхищенное замешательство. Электронные семплы изящно перекликаются с ревущей гитарой Дмитрия, не позволяя дотошному критику повесить какой-либо стилистический ярлык.

Обычно гитарные виртуозы настолько увлечены собственной скоростью и мастерством, что чувственность в их музыке пропадает под натиском техничности, чего никак сказать о Четвергове. Каждая из пятнадцати песен альбома буквально пронизана чувственностью и задевает глубинные струны души, неподвластные разуму.

 

Retsensii_terculturiТерритория Культуры

Июнь #6 2005

«… на первый план сейчас выходит красивая мелодия, ее оригинальные гармонические построения, и, безусловно, нетривиальный подход к аранжировке. Похоже, на сегодняшний день – это наиболее верный путь к сердцу слушателя, судя по тому позитивному настрою, который дает прослушивание этой работы».

 


Retsensii_kozlovАлексей Козлов

Данный альбом представляет собой уникальное для нашего времени явление, поскольку здесь отсутствует традиционный, ставший неотъемлемой частью нашей культуры песенный вокал. И что самое главное — весь материал построен не только на исполнительском мастерстве, а также на серьёзной композиторской работе и прекрасных аранжировках автора этого проекта. Особенно хочется отметить, что Д. Четвергов крайне экономно и лаконично использовал выразительные средства, не загромождая музыкальное полотно, и вместе с тем некоторые композиции звучат достаточно фундаментально.
В целом альбом звучит свежо и оригинально и можно с уверенностью сказать, что он внесёт достойный вклад в музыкальную культуру.

 

Retsensii_rybnikovАлексей Рыбников

Все, что принято считать признаками высокой композиторской техники: точное ощущение формы, изобретательная разнообразная фактура, свежесть, не банальность гармоний и метроритма — все это есть в композициях Д. Четвергова.
Но главное, все-таки в том, что это гитарная музыка, а законы ее «суровы»: либо есть яркий драйвовый мелодический образ, который заставляет слушать, сопереживать , подключаться к стихии творчества музыканта, либо нет. У Четвергова такие яркие образы присутствуют практически во всех композициях и поэтому это во всех проявлениях настоящая музыка.

 

Альбом С цветка на цветок. Рецензии 2 Альбом С цветка на цветок. Рецензии 3 Альбом С цветка на цветок. Рецензии 4

РОКЕРЫ В БЕЛОМ или после дождичка — Четверг!

“Четвергов, ты будешь работать или нет?!”

Наконец – то организованная общественность из ностальгического фильма “Усатый нянь” может получить достойный ответ на свой отчаянный вопрос. Четвергов всё осознал и уже работает в сольном проекте! Доказательством тому — выход необыкновенно красивого во всех отношениях альбома “С цветка на цветок”. Автором коего и является “перевоспитавшийся” Четвергов. Он же – композитор, исполнитель, аранжировщик, а также студия – рекордз и пиаркомпания в одном лице! И, самое печальное, сам себе — спонсор, что для некоммерческого проекта действительно смело. Музыкант решительно покинул обжитой и обеспеченный мир Большого шоу — бизнеса. А на вопрос “Почему? Ведь там так хорошо?” гитарист популярнейшей певицы ответил коротко: “Потому, что никто не знает, какая музыка звучит у меня в Душе…”

Вечную дилемму «Служить Звезде или служить Искусству?» Дмитрий решает вполне однозначно и оказывается вне: в “Движении вне…”. “Штаб- квартира” оного, а по совместительству студия Игоря Сандлера ( www.sirecords.ru), идейного вдохновителя новой альтернативы, находится на территории Молочного комбината. Отсюда ещё одно название: “Молочные братья”. В составе этого музыкального Ордена, к примеру, такие доблестные рыцари Рока как “Круиз”, “Пушкинг”, “Чёрный обелиск”, “Калинов мост” и многие другие… Они действительно молочные братья, оттого что вскормлены одной альма-матер по имени Рок-н-ролл! И, как заметил сам Сандлер: “ приход во “Вне…” таких музыкантов, как Дмитрий Четвергов, лишь подтверждает, что идея Рок-н-ролла жива”. Движение альтернативно не просто актуальному жанру: оно противопоставляет себя профанации и бездушию. Поэтому и принимают туда отнюдь не всех. Главные критерии отбора: качество и… субъективное мнение аксакалов. “Молочные братья” всегда в белом! Даже, если они — в чёрном…

Завершена серьёзная трёхлетняя работа. Садовое кольцо украшено портретами Четвергова и его ультрамариновой “Ibanez”. Здесь же у “Красных ворот” в клубе ЖЗЛ 20-го мая сего года состоялась презентация альбома. Когда-то именно в этот день Новый Свет впервые увидел джинсы “Levi Strauz”: спец. одежду свободного от условностей человека. Видимо, у этой даты какая-то особая “левайзовская” энергетика: ливень, град, переходящие в рок. Точнее в прогрессивный рок. Впрочем, тут следует быть осторожней. Философия альбома, представленного в “ЖЗЛ” заложена уже в названии: “С цветка на цветок”. Универсальный талант музыканта позволяет ему оперировать самыми разными стилями. Мастер нюансов, Четвергов, в мощный саунд своей гитары филигранно вовлекает звучание самых неожиданных инструментов и голосов.

Little wing Четовской бабочки, срываясь со струн , словно с цветка на цветок, переносит слушателя из мира в мир, из страны в страну… Скандинавские духовые, флейта, шотландская волынка, испанские кастаньеты… Ошеломляюще- взрывное начало “Пропеллер-Чета” и иронические пассажи “Эксцентрика”, брутальность “Сублимата”, грусть и экзистенциальность заглавной мелодии, бесконечная нежность “Fredom”, и будто ожившая гитара Джимми из трибьютных композиций… И, наконец, мощная обобщающая “На-Резка”: страстная, пронзительная, сплавляющая все треки в единое целое, в нечто неповторимое и неуловимое, что, по- видимому, и называется Чет-стилем. Так, вероятно, звучит звёздное небо, куда слетаются с Земли обрывки фраз, мыслей, шумы всех прибоев и рёв обезумевших моторов. Музыкант слышит всё это и трепетно сплетает, но не в вульгарно склеенный микс, а в гармоничный саунд Вселенной. Впрочем, для Маэстро Гармонии это не так уж и удивительно! Интересно, что в своём альбоме инструменталист Четвергов прибегает к почти утраченному приёму мелодекламации, что с одной стороны, соотносит его с аристократами Серебряного века, а с другой-с психоделикой Джима Моррисона. И всё это — на фоне самых передовых гитарных технологий… Находка оказалось чрезвычайно удачной. У Дмитрия необыкновенно красивый бархатистый голос, который прямо — таки завораживает публику. Безусловно, “музыка состояний”- это его конёк!

Недаром же послушать Четвергова пришли такие классики отечественного гитаризма как Тимур Мордолейшвили, Вадим Голутвин, Александр Ситковецкий! 20-го мая в клубе был зафиксирован классический “биток”! И это несмотря на то, что по соседству на том же Садовом выступал разрекламированный Франс Фердинанд! Невыносимо хочется гордиться не только нашим армейским футболом, но и своими родными музыкантами! Из тех, кто решительно предпочёл заезжим знаменитостям талант отечественный, были замечены: супруги Инна и Михаил Мень, А. Большаков, А. Добронравов, Д. Рыбников, В. Бородин, К. Титов, О. Молчанов, В.Жаров, В. Валитов и другие достойные сограждане. Не только вечер, но и сцену с презентантом разделили: товарищ по оружию Д. Малолетов, замечательный акустический гитарист Т. Ведерников (“Грассмейстер”), непревзойдённый А. Романов (“Воскресение”), известный российско-германский блюзмен С. Воронов (“Кроссроудз”), легендарные К. Никольский и Н. Арутюнов, неистовый Сандлер. За четыре часа перманентного концерта Четвергов почти не сходил со сцены. Наблюдать сейшен — диалоги в лучших традициях джема — это, поверьте, дорогого стоит! К тому же слияние муз. истеблишмента и рок-тусовки придало мероприятию дополнительное своеобразие.

О том, что сам виновник торжества был в ударе, говорить излишне. Колоссальный труд завершён! Бессонные ночи, сомнения, разочарования где-то там: за пределами этой ночи и Садового. А здесь только – радость, успех и восторг собравшихся! Надо сказать, что аплодировать Четвергову начали уже на пресс- конференции. А что творилось на выступлении в зале! “Замечательный вечер! Дима — потрясающий музыкант!” (Д. Рыбников). “Молодчина! Умница! Трудяга!” (В. Голутвин, “Аракс”). “Техника безупречная!” (К. Титов, “ Круиз”). “Его сравнивают со Стивом Вайем и Сатриани ” (И. Сандлер). Даже оду посвятили Чету: о шести строфах!

В разгар вечера прибыла поп-дива Алсу! В джинсах с кожаным ремнём в заклёпках: сообразно обстановке. Публика на её появление отреагировала примерно как на пришествие инопланетянки: певица не была заявлена в программе. Между тем, “инопланетянка” невозмутимо вспорхнула на сцену. “Я счастлива, что в моей жизни есть такой человек! ”,- произнесла она с чувством, поздравляя своего бывшего музыканта. – “Он столько для меня сделал и очень помог. Дима – настоящий друг!”. Эфемерная Алсу (естественно под аккомпанемент Четвергова) с блеском исполнила песню на языке корневого рок-н-ролла. Собственного сочинения. В своей фирменной серебристо — шелестящей манере. И растворилась в ночи … словно капелька нефти. Она не обиде. Двойные звёзды излучают мерцающий свет от того, что заслоняют друг друга…
Счастливчики, не веря своей удаче, теребили камеры, лихорадочно листая отснятые кадры. А Дмитрий, на мгновенье, задумавшись, потёр глаза, точно прогоняя радужное сияние, и поблагодарил всех, кто помогал ему приблизится к этому необыкновенному вечеру, заливавшему Москву ливнями с градом. Впрочем, ни ливень, ни град — не помеха симпатичной золотой рыбке в наушниках: талисману студии Инна-Рекордз. Как и самой Инне Мень, и всем – всем, кто любит творчество Чета и поддерживает музыканта. Кстати, о наушниках. Представители компании “Baierdinamic”, впечатлившись увиденным, преподнесли продвинутому Четвергову свой фирменный подарок. Праздник продолжался… Яркий экстравагантный Дмитрий Перец со своим зажигательным фанком и великолепная Софья Окран добавили весьма ощутимой “перчинки” и без того в феерическое действо.

Хочется отметить отменную режиссуру этой феерии. Дмитрий словно разыгрывал со зрителем блистательную шахматную партию: яркую смелую разноплановую, полную изящных экспромтов и роскошных домашних заготовок! Стремительное начало собственных композиций… Отвлекающий маневр с обаятельным Малолетовым. (Таких игроков поискать! Один из немногих гитаристов на 1/ 10 суши владеющий техникой touch stile! Работает сразу двумя руками! По зрителю бьёт, не промахиваясь: исключительно — в сердце!). Лёгкий этюд с “Грассмейстером”. Тимур, как и положено столь титулованной особе, инициатор серьёзного движения с несерьёзным названием “Мамакабо”www.mamakabo.ru(Светлая память Андрею Баранову!) Чтобы уж окончательно сразить публику, “Грассмейстер” Ведерников даёт сеанс одновременной игры с гроссмейстером Андреем Шепелёвым. Солидная фигура! Он, единственный, кому на сцене предложено сесть! Шепелев играет на, диковинной в наших краях, стилл — гитаре. Впрочем, в арсенале этого самобытного универсала имеется и ещё более экзотические орудия, освоенные им в совершенстве, например: доброгитара!

Тем временем, Маэстро композиционной игры, Четвергов, закрепляет дебютное преимущество, не оставляя надежд на плавное развитие событий. Не для того же он, в конце концов, оставил, охочий до быстрых денег, азартный попсовый сектор и примкнул к движению Сандлера! Акустический выход Чета и… “партия переходит в эндшпиль…” И вот, в центр доски, то бишь, на авансцену выдвигаются мощные фигуры основоположников: Романов, Никольский! Те, у кого училось нынешнее поколение, музыкантов. И те, кому, мы- “рождённые в СССР”-всегда будем благодарны за свободу собственного дыхания… “Психическая атака” эпатажной РОКировкой Сандлера…И креативный Чет делает непредсказуемый ход конём: точно на G-3! Шах! Дальнейшее сопротивление бесполезно! В свете софитов три гитары: Дмитрия Четвергова, Олега Изотова и Сергея Орловского. Двум последним нет ещё и 18-ти. Тем не менее, оба — участники вполне взрослого проекта: попытка русской версии “G-3”. О том, насколько эта попытка удалась, можно узнать, заглянув на форум Четвергова (www.chetvergov.ru). Там сейчас что-то вроде бури…Лично я ограничусь одним: chapeau!(снимаю шляпу!)

Да, многогранный выдался вечерок! Была представлена почти вся палитра жанров, замешанных на драйве и ритме: от блюза, фанка и рок-н-ролла до прогрессивного рока и тяжёлой эпатажной альтернативы. Полистилистика — в духе движения. К чему разбредаться по тусовкам, направлениям и возрастам, исподтишка показывая друг другу “козу”? Когда можно просто делать общее дело, радуя себя и окружающих…

Завершающий удар было доверено нанести весьма юной группе “pin code”. Младшенькие молочные, окрепшие на глазированных сырках, оказались на редкость бойкими ребятами, не по-детски выдававшими настоящий английский панк! И пусть пока они лишь присматриваются к тем хитроумным комбинациям, которые разыгрываются в этих столь притягательных, но и коварных, чёрно- белых декорациях… Что ж дорога в тысячу миль начинается с первого шага… И плоха та пешка, которая не мечтает войти в Зал Славы Рок-н-ролла! Примерно это три года назад сказал себе один замечательный гитарист. Ныне его альбом уже в продаже. И, как говаривал ещё один знаток постулатов даосизма Вини-Пух: “Приятного Вам Четверга!” Даже, если сегодня пятница…

 

Нелли Жарова

 

 

Булгаковский радиус Дмитрия Четвергова

nellyМосква. 28-е февраля 2005-го года. Только что завершился саунд — чек. (“Саунд — Чет”, как шутят в команде). Сегодня вечером в “Б- 2”, что на Маяковке, выступление Чета: Дмитрия Четвергова. Состоится презентация его нового сингла “С цветка на цветок”, созданного при участии новой, но уже модной в Москве, звукозаписывающей студии “INNARECORDS”.

Воспользовавшись свободной минуткой, кто – куда разбрелись музыканты… И лишь сам Чет “завис” в этой совсем не клубной тишине, устроившись в гримёрке, где-то в закоулках вполне булгаковской архитектуры. Впрочем, Маэстро и не думал воспользоваться передышкой. Перед каждым выступлением Дмитрия можно застать за одним и тем же занятием. Он самым тщательным образом, нет, не настраивает… Отлаживает свою гитару. Делает это любовно и неспешно, с педантичностью снайпера, готовящего своё оружие к стрельбе. Что совсем неудивительно. Закончится эта тишина, на сцену шагнёт рокер Четвергов и с прицельной точностью станет разить сердца своих зрителей. Потому что от его музыки нет защиты!
А пока он по- домашнему уютно колдует над инструментом, что – то ворча себе в пол — голоса. То ли шаманит, то ли сговаривается с любимым “джексоном”. Подтягивает и смазывает чем- то своим, шаманским, струны… И всё в этот момент таинственно и сакрально. Кажется, что сам классик, попыхивая папироской, стряхивает пепел в ту же пепельницу, что и Чет. А на низком широком подоконнике вальяжно устроился здоровенный чёрный котяра, с золочёнными по случаю концерта, усами. Урчит как примус и с удовольствием наблюдает за позвякивающими струнами. Что творится в душе музыканта за час до выступления?

Как известно, есть музыканты и музыКАНТЫ. Дмитрия Четвергова можно смело отнести к последним: мыслителям от Музыки. Дмитрий слишком глубокий человек, чтобы не размышлять над её философией

Им перелопачены горы литературы, переработана и осмыслена масса музыки. Мусоргский, Достоевский, Сартр — вот его ночные собеседники. Тем более парадоксальны выводы, сделанные Дмитрием после “общения” со всех этими ментальными тяжеловесами

“Нужно создавать мажорную музыку. Но создавать её не так уж и просто. Все мы вышли не только из “гоголевской шинели”, но и из чисто совковых комплексов, то есть из конкретной несвободы. А наше поколение и вовсе произрастало в обнимку со страдательным залогом. Отними у некоторых музыкантов этот самый залог. И им просто не о чем будет играть. Понятно, что люди избавляются от депресняка и рефлексии путём сублимации. Зачастую творчество такого рода вполне успешно резонирует с настроением публики, особенно в определённые исторические промежутки. Но рано или поздно эти промежутки заканчиваются. И народ хочет праздника и позитива”.

nelly2Естественно, что и сам музыкант пережил своего рода инверсию, перестроившись с минорного на мажорный лад. И это особенно важно, потому что Д. Четвергов не просто профессионал. Он — Мастер, свободно владеющий всем тем набором приёмов, которые превращают музыканта в виртуоза. Чет не фиксирует скоростных рекордов игры на гитаре. Но темп, задаваемый им на концертах, давно стал его фирменным стилем. И от того, в какое поле будет помещена такая виртуозность, зависит напряжённость энергетического потенциала и соответственно эффект воздействия на зрителя.

Презентация нового сингла “С цветка на цветок” в “Б-2” наглядно продемонстрировала, насколько эволюционировал Чет в эмоциональном плане. На сцене стоял свободный фееричный человек, буквально заражающий праздником и позитивным мироощущением. Музыкант как фокусник извлекал “из рукава” настроение. Необходимо создать возвышенную атмосферу? “Атмосфера” возвысит до небесных сфер! Не хватает гармонии? Пожалуйста! Композиция “ Гармония”: очистит, сбалансирует, успокоит… “След в след” привнесёт в настроенческий микс лукавинку и радостную беспечность. Блюз добавит мистической ноты. И по этому адресу она окажется более чем уместной. На концерте Четвергова ты словно отправляешься в путь на суперлайнере: корабле “Для путешествующих в Прекрасном”! Вот сейчас, лишь только заведётся мощный “Пропеллер-Чет”…

Чётко продуманный и выверенный рисунок композиций филигранно вписывается в общее полотно программы, расцвеченное шикарной импровизацией и неожиданными ходами. Даже заминка с вдруг сгоревшим монитором выглядела, как заранее продуманная фишка. Настолько изыскано и элегантно обставляет своё пребывание на сцене аристократ Четвергов. Вынужденное ожидание лишь подогрело публику, и она с удовольствием проигнорировала фальстарт. А выбывший из игры монитор: отнюдь не технический просчёт. Уж с техникой- то музыкант “на ты”. Дмитрий, в принципе, использует самые передовые технологии, обеспечивающие ультрасовременное звучание. Ничего не поделаешь: своей дани требует Булгаковский радиус…
Всё необычно было в этот вечер. За полчаса до весны в Москве бушевала вполне январская вьюга. А в самом центре запорошённой столицы гитара Чета завораживала зрителей невесомыми перемещениями “С цветка на цветок”. Показалось даже, что чёрное нутро “Б-2” наполнилось ароматами летнего луга. (Проделки Бегемота? Невероятная искусность гитариста?)

Безусловно, он что-то понял, и что-то изжил в себе. Вот и заглавная композиция, весьма философское произведение, наполнилось каким- то новым смыслом и новым светом. Чет изменился даже внешне. Раскованный, пластичный, в белоснежном костюме: красивый, как сама зима! Свободный и дарящий эту свободу другим, при этом полностью подчиняя их своей воле. Ещё один четовский парадокс …
И пока публика ломала голову, что же такого произошло с Четверговым, я смотрела в этот, до краёв наполненный, ликующий зал и не танцующее танц — поле и думала: “Ну отчего, почему эта радость доступна лишь относительно небольшому количеству народа? Ведь Чет – это самое настоящее чудо! А чудо нужно показывать всем, им нужно хвалиться!

nelly1Кто-то, наверное, услышал мои мысли. (Хотя в этих местах и не такое случалось!) Но Четверговым действительно похвалились… В начале марта в Москву приехала легендарная группа “Земля. Ветер, Огонь”… Чет как раз был на их концерте, когда его “мобильник” стал разрываться от множества непринятых звонков. Ему звонили и звонили друзья и знакомые. И пока сам музыкант наслаждался выступлением звёзд фанка и соул, в новостном блоке ТВ без конца транслировали запись пресс- конференции группы “Earth, Wind And Fire”. И, поистине, друзья Чета тоже наслаждались увиденным. Чья – то добрая душа подарила заезжим знаменитостям диск с новым синглом Дмитрия. Знаменитости ознакомились с подарком. А, ознакомившись, назвали русского музыканта Четвергова “музыкантом мирового уровня!”, правда, пока не очень справляясь с артикуляцией…Слишком уж не простой оказалась фамилия Четвергов! Ну, да ничего…Ещё научатся. В конце концов, есть же спасительное: Чет.

 

Нелли Жарова
«Куранты» №9 (51) Март 2005